Rogério Nunes

Sampa Kong
   Em São Paulo tem esse prédio que parece o primo pobre do Empire States, de Nova Iorque...
   Mapping Projection Edifício Banespa, em 30 de Março de 2012, durante o festival Baixo Centro.
                  

A Passageira do trem das Onze

   Histórias e estórias do Tramway da Cantareira, o famoso trem que inspirou a canção de Adoniran Barbosa, contada em sons, imagens e sonhos.

   (Compacto do filme 'Lembranças do Trem das Onze', exposição 'Nos Trilhos do Trem das Onze". SESC Santana, 2007/2008)

                   

Bailarino e o Bonde

                   

A Casa dos Ingleses

                   

Peixe

                   


7 Voltas

                    

Ricardo Poeira

   Ricardo é Bacharel em Cinema de Animação pela Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais.
   Ele é Sócio-Fundador da Produtora de Animação e Multimídia Poeira Estúdios.

    Versão remixada da animação finalista do concurso "Água em Movimento" feita especialmente para exibição no Anima Mundi 2011.

         

Ogum
   Ogum encena a lenda de São Jorge e o Dragão. Mas será que existe certo e errado na luta do bem contra o mal? Quem decide o que é bom ou ruim?

                            

Batuque Tribal
   Tambores ecoam pela selva selvagem! Nativos em festa desfilam multicores! Na mata exótica, um ritmo alucinante!

                            

Pixel Fight
   A triste história de um viciado em videogames que recebe a vingança dos personagens que sempre sofreram para o seu divertimento pessoal.

           

O Banheiro
   Um homem! Um banheiro! Um xixi! Qual será o destino desse trio macabro? Um desfecho revelador. Baseado na vida de grandes autores.

                            

Gnomos Zumbis Pré-Históricos
   Nas noites de lua cheia, os gnomos zumbis se levantam de suas tumbas e saem para apavorar os incautos e descrentes. Mas naquela noite, algo estranho aconteceu: eles não estavam sozinhos!

           

Roberto Chiron

Sem Título  (1969?)
Filme premiado no Festival Brasileiro de Cinema Amador FBCA

O Elefante e a Formiga (1970)
Filme de apresentação do Festival Brasileiro de Cinema Amador FBCA
Desenho animado a croes sonoro que custou 1.023,00

Ronaldo Cânfora

   Em 1979 o curta A Saga da Asa Branca, dirigido por Lula Gonzaga teve Ronaldo Cânfora na direção fotográfica. 
   De 1976 a 1990 Ronaldo foi diretor e produtor de desenhos animados e com Maria Helena, sua esposa, montou a Pan Estúdio no Rio de Janeiro  e produziu um enorme número de filmes comerciais.   
  De 90 até 92 foi animador no Hollywwood Road Films Londres
   De 92 a 2006 atuou como animador autônomo em 3D Maya para várias empresas
 AKA Studios Ltda, Animation Partnership, Hibbert & Ralph Animation, Grand Slamm Partnership Ltd., Animation City, Two Rivers, Passion Pictures, Uli Meyer, Blink Films
   
Animador autônomo em Filmes curtos, entre outros: 
Grand Slamm Partnership  (Peter Rabbit and Mr. Jeremy Fisher)Jumping Jack Animation Ltd. ( Jemima Puddle Duck)
Stuart Brooks Animation (The Tale of Pigling Bland)
Cartwn Cymru Cyf  (Elijah)
TVC Ltd. (The Wind in The Willows)Tandem Films Ltd. (Flat World)High Eagle Productions Ltd. (Tropic Island Hum)
Animador autônomo em filmes longos, como:

Grand Slamm Children (Castle of the Monkeys)
Tandem Films Ltd. (Disney - Tigger – Family Tree, Jungle Book 2)
Illuminated Films Ltd.(Christmas Carol)
Fanciful Animation – Madrid (Three Wise Men, The Jester Till)
Spider Eye Ltd. ( Munich Animation)
Hollywood Road Films (FRO 7 – Freddy The Frog)Warner Brothers (Space Jam)
Xilam Films (Lucky Luke – Tous a l’Quest) France
.
   Atualmente Ronaldo vive na Inglaterra onde continua a animar longas, curtas e comerciais, como:

O Gato do Rabino (animador) 2003
Los reyes magos (animador: Fanciful Arts Animation) 2003
Till Eulenspiegel (animador: Spider Eye)   2001
Um Conto de Natal (animador)  2000
Tigrão - O Filme (animador adicional) 
Le château des singes (animador-chave) 1999
Oi! Get Off Our Train (curta para TV) (animador) 
Flatworld (curta) (animador) 1997
Space Jam - O Jogo do Século (animador) 1996
Testament: The Bible in Animation (TV series) (animador- chave) - 1 episode)
O Vento nos Salgueiros (filme para TV) (animador-chave) 1995
The World of Peter Rabbit and Friends (série de TV) (animador-chave) 1993


   Ronaldo Canfora se especializou em animação 3D Maya.

Raul Pederneiras

   Raul Paranhos Pederneiras (Rio de Janeiro, 1874 — Rio de Janeiro, 11 de maio de 1953) foi um caricaturista, ilustrador, pintor,professor, teatrólogo, compositor e escritor brasileiro.

   Raul Paranhos Pederneiras, ou simplesmente Raul, iniciou sua carreira em 1898, no diário O Mercúrio, jornal impresso em cores que circulou no Rio de Janeiro de fins do oitocentos -, e, durante toda vida, manteve uma extensa e assídua participação em diversos periódicos cariocas, como a Revista da Semana, O Tagarela, D. Quixote, Fon-Fon, O Malho e o Jornal do Brasil.

   Juntamente com J. Carlos e K.Lixto integrou a tríade mais famosa de caricaturistas fluminenses da República Velha. 

   Como pintor, sua técnica preferida foi a aquarela, na qual era exímio. Embora tenha figurado em diversas exposições gerais de Belas Artes, realizou apenas uma mostra individual, em 1926, no Liceu de Artes e Ofícios do Rio de Janeiro.   Figura polivalente, Raul foi ainda professor de Anatomia e Fisiologia Artística na Escola Nacional de Belas Artes, entre 1918 e 1938; professor de Direito Internacional na Faculdade de Direito da antiga Universidade do Brasil, de 1938 até a sua aposentadoria; teatrólogo e autor de várias revistas, que dividiu com nomes famosos da cena brasileira, como Luís Peixoto e Aporelli; e compositor de cançonetas e de uma opereta. 
   Deixou publicações como o curioso livro Geringonça Carioca: Verbete para um dicionário de gíria, e alguns volumes com versos humorísticos: Com licença (1898), Versos (1900) e Musa travessa (1936).
   O cinema de animação no Brasil só começou a ser feito de maneira experimental e esporádica após a contribuição do cartunista Raul Pederneiras, que preparou pequenas charges animadas para terminar o Pathé-Jornal, feitos a partir de 1907, pela companhia Marc Ferrez & Filhos. 
   A idéia também serviria para os cinejornais dos irmãos Alberto Botelho e Paulino Botelho sempre com a colaboração de Raul.

Rui Peroti

  Noa anos 50 a produção estatal de filmes educativos continuou  com filmes feitos para o Serviço Especial de Saúde, que em forma de campanha, destinavam-se à prevenção de contágio, eliminação de focos de doenças e higiene. Para isso Perroti criou grandes personagens da história da animação nacional, como:

Sujismundo 

Dr. Prevenildo


Casa Pernambucanas

                  

   Ele ficou conhecido por animar vinhetas célebres para a Rede Globo; 
   Ruy Peroti, foi também ocriador do tucano da Varig

Rodrigo Jhon

Propriedades de Uma Poltrona é Inspirado no conto Propriedades de um Sofá, de Julio Cortázar, o cineasta gaúcho Rodrigo John realizou um filme de animação, onde uma poltrona com poderes superespeciais é o ponto central em torno do qual circulam os personagens que reagem as suas propriedades das mais diversas maneiras, inclusive morrendo.

                 

Propriedades de Uma Poltrona, de Rodrigo John (Rio Grande do Sul, animação, 8 minutos, 35mm, 2010) – Classificação indicativa 10 anos.
Sinopse:Na casa de Jacinto as crianças se divertem com as estranhas propriedades de uma velha poltrona, até que a passagem do tempo as faça ver o misterioso móvel com outros olhos.
Ficha Técnica:
Roteiro, Direção, Edição: Rodrigo John / Produção Executiva: Fabi Alves, Adriana Hiller e Rodrigo John / Animação 3D: Marco Arruda e Claudio Marzo / Animação 2D e Pintura: Adriana Hiller, Carla Magalhães, Carla Pilla, Luiza Hecker, Leonardo Remor, James Zortéa, Cristiano Oliveira, Pedro Neves, Giovanna Maia, Maurício Añez, Virgínia Simone e Rodrigo John / Vozes: Rico Assoni, Sissi Venturin, Felipe Mônaco, Silvia Schultz e Lefa.

                               


            

Ricardo Graça

   Ricardo é ilustrador e animador - Diretor de criação da RME Comunicação. 

   É também autor de alguns curtas de animação.

Demo Reel de alguns dos trabalhos de Ricardo:

Efeito Borboleta

Mitologia do Submundo - Flagelo e o Barba 

Curta 3D, piloto para a série Mitologia do Submundo.

Sistemas
Em qual sistema você vive? 
   Todo o filme foi produzido com ferramentas livres como: synfig studio, inkscape, gimp, audacity e kdenlive. Ele está na web sob a licença creative commons. 

   Site de Ricardo: www.ricolandia.com

Raquel Piantino

Giro

Enquanto isso no espaço, na galáxia "Abell 1835 IR1916", criaturas interestelares curtem a vida.

                             


Vinheta realizada para a "Cia Nós no Bambu" grupo de acrobacias de Brasília.

            

UmanaTube

                                 

Primeira animação de Raquel

                             

Renan de Morais

Renan de Moraes deu uma dica animada no programa Animania.

Rodrigo Eba

Cadê a mamãe?
Aroldo é um trintão que apenas quer tomar tranquilamente o leite preparado pela sua mãe. Mas sua vida está pra mudar. Um estranho acidente lhe dá superpoderes, enquanto sua querida mãe desaparece completamente.
1º desenho animado dos diretores Fabio Mazaia e Rodrigo EBA!
Ano: 2004

Discípulos de Rushu, conta a saga de um mestre oriental tenta passar seus conhecimentos em artes marciais a seus pequenos alunos. 2º desenho animado dos diretores Fabio Mazaia e Rodrigo EBA!

Ano: 2005

Perdido no meio do nada, é o 3º desenho animado de Fabio Mazaia e Rodrigo EBA!  feito no ano de 2006. O roteiro conta a estória de um espião estrangeiro que cai em uma autêntica floresta brasileira. Será que o Brasil é como ele imaginava?

www.roquenrou.com.br/filmes

Velho Bola Murcha, fala de um velho colecionador de bolas furadas resolve fazer amizade com duas crianças do bairro. Filme de 2007.

Brasil, 2007

Making of da animação Cachoeira, de Rodrigo EBA! e música de Arthur Tofani.

O filme foi feito em Stop motion com gotas de água. Ganhou o segundo lugar do concurso Água em Movimento, do Anima Mundi 2011 e Banco do Brasil. 

Making of da Animação feita por Rodrigo EBA!, com música e sonoplastia de Arthur Tofani.

Animação com Grafitti.

Rosária Moreira

Primeiro filme de Rosária: Tem um Dragão no meu Baí

Rosária fala de como foi o processo de criação da Menina da Chuva, personagem de seu filme.

                              

Menina da Chuva

Rosária tem um blog: meninarosaria.blogspot.com

Rodolfo Damaggio

 Seu pai nasceu em Nápoles na Itália e emigrou com sua família para o Brasil depois da guerra. Ele tinha uma loja e em seu tempo livre, pintava a óleo e ficava feliz em desenhar qualquer coisa que Rodolfo pedia.
   Damaggio  estava cercado por arte e minha mãe sempre me incentivou. Seu interesse cresceu por desenho animado, e quando era adolescente um amigo lhe apresentou revistas de quadrinhos como Asterix e Tin Tin.
  Na escola tinha interesse precoce na arte-final dos desenhos animados e nas histórias e  logo estava copiando tudo.
   Durante esses anos, era um grande fã dos filmes de animação da Disney e sonhava em um dia possuir seu próprio estúdio.
   Ele começou a fazer animações simples, mas encontrar livros sobre o assunto foi difícil no Brasil, e ele ficava fazendo animações nos cantos de seus livros escolares.
   Um dia foi ver o filme Star Wars, tinha 12 anos de idade e o filme teve alto impacto em ua vida. No dia seguinte, ele projetou e construíu sua própria nave espacial com madeira balsa de seu pai', pintada.
   Ele tinha certeza de que algum dia, de alguma forma, ia trabalhar em coisa parecida ...mas ele vivia em Ribeirão Preto, interior de São Paulo e só em sonho poderia participar das grandiosas produções de Hollywood. 
   Ele economizou dinheiro e já adulto foi por conta própria para os Estados Unidos. Seu objetivo era trabalhar na Industrial Light&Magic, a empresa de George Lucas. 

   De início, sem conseguir seu objetivo, entrou na indústria de Comics. Ele não tinha agentes e seus trabalho foram rejeitados pela Marvel e DC. 

   Em 1991 durante uma convenção em San Diego, Califórnia, foi descoberto pelo desenhista Neal Adams e convidado para trabalhar em sua editora Continuity Comics. Lá Damaggio desenhou dois gibis da Samuree, uma heroína ninja e logo conseguiu encomendas da DC para ilustrar a revista do Arqueiro Verde. 

   A partir dai se firmou nos comics e fez adaptação de filmes para quadrinhos como Batman e Robin de Joel Schumacher. 
   Logo entrou para a área de storyboards em Hollywood e atualmente é um prestigiado artista nesse segmento, com participação em obras como , Homem de Ferro e Indiana Jones.

   Rodolfo é um ilustrador prestigiado e especializado em story boards e desenhos conceituais para filmes, trabalhou em grandes projetos de Hollywood, e seus desenhos de longe lembram os rabiscos que costumam ser os story boards, são verdadeiras obras de arte, como: O Lobisomem, 2010.Posseidon, 2008.O Livro de Eli, 2010.Missão: Impossível 3, 2006. Jurassic Park 3, 2001.Quarteto Fantástico 2, Hulk de Ferro, 2008.

                                       Mais informações no site: web.me.com/damaggio

Rubens Francisco Luchetti

   Rubens Francisco Luchetti e Bassano Vaccarini realizam em Ribeirão Preto entre 1959 e 1962 no Centro experimental de cinema de animação, inicialmente em parceria com Roberto Miller, que integrou-se ao grupo quando voltou ao Brasil, depois sozinhos.
   Produziram uma dúzia de animações abstratas, feitas utilizando tintas plásticas e diretamente na película com sonorização em fita magnética. Filmes que permanecem como exemplos quase únicos de continuidade do cinema experimental no Brasil.
   Da dupla destaca-se as animações:

Abstrações (1959)

Rinocerontes (1961)
Utilizado na peça de mesmo nome com Cacilda Becker

Vôo cósmico (1961) 
Filme ganhador do fotograma de Ouro do I Festival de Cinema de Salvador.

Arabescos (1962) 

Cattedrale (1962).

Tourbillon (1965)

   No inicio de 1965 aconteceu o I Festival Internacional de Cinema de Animação no Brasil com diversas realizações do Centro Experimental de Ribeirão Preto. No programa: Tourbillon e Vôo Cósmico, ambos de Luchhetti e Vaccarri

Ruy Perotti

    Ruy Perotti Barbosa (Valença do Rio, 1937 — São Paulo, 18 de setembro de 2005), foi um autor de histórias em quadrinhos, ilustrador, cineasta de animação e empresário brasileiro, criador dos personagens: Sujismundo, Satanésio, Variguinho, entre outros. 
   Foi sócio-proprietário da Lynxfilm, estúdio de desenho animado pioneiro no Brasil.

   Aos 19 anos, ingressou na EBAL (Editora Brasil-América), de Adolfo Aizen, como desenhista de histórias em quadrinhos.
   Em 1958 fundou como um dos sócios, a Lynxfilm, empresa pioneira na animação publicitária no Brasil, que produziu mais de 1.500 comerciais, entre eles, os primeiros filmes da Turma da Mônica, de Maurício de Sousa, comerciais da Varig, a campanha do Sugismundo, entre muitos outros.

   Trabalhou durante mais de vinte anos como diretor de animação na Lynxfilm, onde capitaneava mais de 50 animadores e assistentes de animação, Perotti produzia cerca de 30 filmes publicitários por mês.
   Em 1975, tornou-se diretor de criação da Editora Abril, e logo depois, Vice-Diretor Editorial e Diretor de Promoções. É nessa fase que cria seus principais personagens nos quadrinhos, Satanésio e Gabola.
    Dessas campanhas, surgiram personagens que se tornaram lenda na propaganda brasileira: o Sujismundo, um carequinha simpático. Foi no início da década de 1970, em campanhas maciças, entre 1971 e 1972, em 4 filmes de 60 segundos para TV, rádio, camisetas e outdoors, que Sujiamundo, foi amplamente divulgado.
    O personagem foi feito para combater a falta de higiene e a sujeira, promovido pelo governo federal. 

    Sujismundo chegou a causar polêmica, na época, de tão simpático que era, ficou tão conhecido que acabou virando tema de gozação: as pessoas sem muito cuidado ou sem muita preocupação com a limpeza passaram a ser identificadas como Sujismundos.  

        

       Segundo filme da campanha de limpeza promovida pelo governo militar, estrelada

pelo Sujismundo:

   Sujismundinho, o filho do Sujismundo, está no terceiro filme da campanha.

   Sob sua direção,a Lynxfilm foi responsável pelas primeiras campanhas de TV com a Turma da Mônica, de Mauricio de Sousa. 
   Outro sucesso foi o Variguinho, que rendeu  uma revista em quadrinhos, animação para publicidade e produtos de licenciamento para Varig.

    O Tucano da Varig causou sensação nos filmes publicitários, em meados da década de 1970, como mascote da empresa aérea.      

   Como eles, Urashima Taro, Seu Cabral e Dom Quixote foram personagens que apareceram na TV para todo o Brasil, sob a direção de Ruy. 

   Os comerciais dos Cobertores Parayba, feitos por Perotti, marcaram época no Brasil.

   Outro comercial que ficou na memória, foi o das Casas Pernambucanas.

   Ruy Perotti também foi nome importante no mercado editorial. Por mais de 20 anos, foi Diretor de revistas Infanto-Juvenis na Editora Abril. Nela, foram criados sucessos como Recreio (na época, a revista tinha como chefe de redação Ruth Rocha e muitas edições ilustradas por Renato Canini, entre outros) e Alegria.
   Mas foram Satanésio e Gabola os seus personagens mais conhecidos em quadrinhos.

   Satanésio é um "diabão", que estreou na revista Crás, tendo logo em seguida, ganhado uma revista própria. Satanésio fica triste pelo fato de ninguém mais ir ao inferno, já que os humanos transformaram o próprio planeta num lugar similar. Ele resolve dar um pulo "no andar de cima" para conseguir clientes. Constantemente desmoralizado,  acaba descobrindo que é apenas um amador, tendo até que agüentar um anjo da guarda que quer protegê-lo, o Anjoca. Os roteiros do autor buscavam sempre uma crítica social, os desenhos teêm um  traço moderno até hoje. Tem conteúdo para virar uma série animada.

    
Perotti explorava, de modo singular, os personagens nas histórias do Satanésio, com liberdades criativas que levaram o atrapalhado diabo, no último número, a queimar as páginas de seu próprio gibi. E ainda dispara: "revista imbecil, onde sempre levo a pior", para logo em seguida tomar um verdadeiro banho numa chuva provocada pelo Anjoca.

   O Gabola, é um macaco que possui um maracá mágico e mora em um coreto. A revista foi publicada pela editora Abril.

                                                        

   Perotti ministrou aulas, inclusive na ECA-USP, e trabalhou nas maiores editoras do Brasil.

   Ruy Perotti será sempre lembrado pelos profissionais que com ele trabalharam ou que leram muitos de seus quadrinhos.

   Seu filho Guilherme Alvernaz seguiu os seus passos e hoje, é sócio-proprietário da Oca Filmes, empresa produtora de animação. A Oca produziu uma animação 3D, para um cartão de natal, onde eles resgatam o personagem mais famoso de Perotti, o Sugismundo.

    Ruy Perotti fez História, marcou seu tempo, deu seu recado e deixará saudades.